古水

*Bach 330* --112
*musica autentica*(本真之音) 之
巴赫「D大调第五号勃兰登堡协奏曲」
末乐章: 快板
(Brandenburg Concerto No. 5 in D, BWV 1050: III. Allegro)

        J. S. 巴赫在任职科滕宫廷期间，曾因购置大键琴事宜到访柏林，受到勃兰登堡侯克里斯蒂安·路德维希(Christian Ludwig 1677-1734)之礼遇，随即向这位普鲁士大员允诺奉上自己作品以表敬意。约两年后的1721年，一份由巴赫亲手誊抄，名曰「六首不同乐器之协奏曲」的乐谱被送到侯爵手上，而当受赠者发现自己府上捉襟见肘的乐器和技术平平的乐师根本无法胜任这些作品的演绎后，这套汇聚了作曲家早年(魏玛及科滕时代)器乐创作精髓，同时代表着大协奏曲时代辉煌尾声的曲集被束之高阁，直至一百多年后的1849年重见天日，并被19世纪著名巴赫传记作者斯毕塔冠以「勃兰登堡协奏曲」之名。
        同巴赫对于乐器技法实践和曲式探索之精神高度吻合，六部协奏曲运用了当时最为常见的独奏乐器，自由组合成音色各异的主奏部，同弦乐器担任的协奏部以复调手法，编织起精美华丽的织体结构。"D大调第五号"，以长笛(巴洛克横笛)、小提琴与大键琴为主奏部的所谓“三重协奏曲”，其中大键琴又分别完成助奏声部和通奏低音，其在首乐章结尾前长达两分半钟的独奏炫技更被视为协奏曲华彩之鼻祖。忧郁感伤的慢乐章完全是三件乐器深情和谐的对话，亦体现出威尼斯乐派写作风格之影响。重拾欢悦情绪的末乐章则展示出作曲家高深的赋格创作技巧，长笛清亮的滑音与小提琴柔婉的拭弦，同键盘珠玉般的拨奏音色，形成此起彼伏、错落有致的对位效果，如一场永不休止的听觉欢宴，教人久久迷醉其中。
        巴洛克时代的协奏曲包括许多大协奏曲，各个声部构成往往简单到极致，却能以室内乐编制实现饱满丰盈的听感。而当代的古乐演绎，则以其至纯至真的器乐还原，唤醒人们对至美音色的遥远记忆。

演奏: 巴洛克人室内乐团*** 
        (I Barocchisti)
指挥: 迭戈·法索利斯***
        (Diego Fasolis)