古水

R. 施特劳斯「降E大调小提琴奏鸣曲」
次乐章: 如歌的行板
(Violin Sonata in E♭, Op. 18 - II. Improvisation: Andante cantabile)

        理查·施特劳斯(Richard Strauss 1864.6.11-1949.9.8)被公认为德奥晚期浪漫主义音乐代表人物，其管弦乐和歌剧作品分别承袭了李斯特的标题特性与瓦格纳的戏剧性原则，卓越的对位与织体写作技巧，则对20世纪的音乐影响深远。除改编自己的歌剧作品及一些晚年创作，理查为数不多的几部室内乐作品，或者说最为重要也最为优美的室内乐篇章，几乎都完成于其早年。
        受圆号手父亲的言传身教，古典传统构架与浪漫主义神髓被作曲家和以青春气息，舒曼与门德尔松甜蜜抒情的风格不时弥漫期间，此时的音乐俨然是理查陈述心灵的诗行。「降E大调小提琴奏鸣曲」作于1888年，是继钢奏(1882年)、大奏(1883年)后，理查对古典奏鸣曲形式的收官之作。同女高音歌手(即作曲家之后的妻子)波琳·德·安娜(Pauline d Ahna)的热恋为这部三乐章的标准奏鸣曲赋予了源源灵感，作曲家为两件乐器所设置的炫目技巧，已然被爱意流淌的深情乐句所掩却，化身为一支旋律跌宕起伏，情绪婉转动人的“真爱宣言”。慢乐章如歌的行板，犹如一池平静的湖水，镶嵌在由首尾乐章如火激情筑起的峻岭间，乐章的“即兴”(Improvisation)提示既是作曲家为弦乐声部所作之技巧留白，亦是让每一位诠释者表达各自内心感悟的“华彩”，或克制或张扬，或沉醉或狂喜，只在那一张一弛间，尝遍百味，抒尽胸臆。中段若隐若现的伤感主题，像是爱之忧愁投下的阵阵涟漪，又随着钢琴默默的抚慰，渐渐散开并归于平静，继而在沉思气质的尾声中徜徉爱之梦境......
        虽非小提琴文献中最为人熟知的名篇，这部小奏却以甜美丰盈的旋律线条和技巧挑战，成为众多演奏家争相演绎录制的热门曲目。推荐这版小名头演奏家在瑞士厂牌Claves的录音，作为这个白色情人节之夜的浪漫余音。 

小提琴: 莉萨·沙茨曼***
            (Lisa Schatzman)
钢琴: 本杰明·恩赫利***
        (Benjamin Engeli)