古水

*sound of maestro*(大师原声)  之
韦伯 歌剧「奥伯龙」序曲
(Oberon, J. 306 - Overture)

        卡尔·马利亚·冯·韦伯(Carl Maria von Weber 1786.11.18-1826.6.5)被公认为浪漫主义早期最具影响力的德奥作曲家，匠心而富开创精神的创作手法不仅展现在其众多的器乐作品中，更在声乐和歌剧领域得到淋漓尽致的发挥。一生写下的近十部歌剧多取材于神话及民间故事，德奥风格与骑士精神赋予了这些作品浓郁的浪漫主义气息，配器大师柏辽兹对韦伯的音乐推崇备至，而瓦格纳更是从这位前辈音乐中萃取出日耳曼民族的灵魂要素，融入到自己的创作中，乃至于在他早期歌剧中常能看到韦伯的影子。
        「奥伯龙」是韦伯于1824年受皇家歌剧院之邀创作的三幕歌剧，两年后的4月12日由作曲家本人亲自指挥首演于伦敦科文特花园，不到两个月后，韦伯因长期积劳成疾并发肺结核客死英伦，该剧亦成其绝唱。全剧故事改编自德国作家维兰德(Christoph Martin Wieland)根据中世纪法国民间传说创作的同名诗歌，由普朗歇(James Ronson Planche)撰写剧本。仙王奥伯龙与仙后蒂塔妮亚发生争吵，流放骑士胡昂被选中成为他俩在人间的爱情赌注，前往巴格达赎罪并赢得公主蕾吉亚忠贞不渝的爱情，胡昂历经千险，带着公主逃离巴格达，却在海上遭遇风浪不幸离散，当得知爱人被突尼斯总督虏获并沦为奴隶后，勇敢的骑士一路找寻，却遭敌人抓捕被判处极刑，千钧一发之际，胡昂吹响奥伯龙赐予的魔法号角，与公主一起成功脱险，言归于好的仙王仙后亦出手相助，祝福这对恋人的爱情。
        歌剧序曲引用了剧中多处唱段之素材，并以浓重华丽的管弦乐配器衬托出跌宕起伏的戏剧效果，深沉宽广的圆号象征奥伯龙，由远及近缓缓开启音乐，单簧管柔美华丽的音色模仿出仙后的高贵出尘，灵动的长笛则如顽皮的精灵，不时穿插其间，勾勒出一幅仙境森林的神秘梦幻色彩，弦乐合奏的进入预示着故事帷幕的拉开，胡昂和蕾吉亚的主题由单簧管与小提琴奏出，并随着音乐的推进逐步加强节奏与力度，忽如骊歌轻唱，忽如惊涛怒号，在经历了爱的种种考验后，音乐转入由大管、圆号、定音鼓和低音提琴交织而成的自由幻想中，激昂雄壮的乐队合奏犹如一首爱情颂歌，悲壮而教人热血沸腾，仙界的一个无心玩笑，却成就了人世的一段痴情绝恋。美轮美奂的音符恰似那座鹊桥，亦奏响了惊艳后人的浪漫主义先声！
        推荐演录来自德国历史最为悠久的Dresden Staatskapelle，韦伯生前曾担任该团指挥，而该团也素有诠释韦伯作品的优秀传统。 

演奏: 德累斯顿国立管弦乐团***
        (Dresden Staatskapelle)
指挥: 朱塞佩·西诺波利***
        (Giuseppe Sinopoli 1946.11.2-2001.4.20)